2023年8月7日
Xmind用户故事|高小敏:怎么都不算晚的人生礼物
走走停停,坚持过普通平凡的人生,也是一件很了不起的事
一个女生30+意味着什么?事业有成?家庭美满?还是……可以去参加乘风破浪的姐姐了?也不知道是从什么时候什么地方形成的刻板观念,毕竟问年龄总是一件没那么礼貌的事情。
其实,很多人的心境都会在某一个瞬间发生转变,或与阅历有关,或与突发事件有关,但很少会直接的和年龄有关,因为心态转变这种事并没有什么特定的开关驱动。
关于“这份礼物”的念头,高小敏从很久很久以前就已经产生了,但终于,她送出了这份礼物,而收件人是她自己……

高小敏的日常插画作品
见到高小敏时,她刚看完《芭比》,不免兴致勃勃地说起这部电影中那些“振聋发聩”的台词和情节给她带来的感动与震撼,除了girls help girls的女性力量之外,还说了平等这件事,“每个人都是她/他自己”。
这与高小敏的想法高度重合,几乎在整个聊天过程中听到最多的一个词就是“随缘吧”。
“一个人,首先,是她/他自己,之后才会有别的什么身份。所以让自己舒服是最重要的。”

芭比里那些“振聋发聩”的论点
放过自己
“放过自己”“让自己舒服”就好像是她的人生信条,这或许与她的童年经历有关,她的童年是在海南五指山(确信真的没有压过齐天大圣孙老师)的山中度过的,那时她便已经享受过最原始、最纯粹、最贴近自然的快乐。
其实她也是矛盾的——一个那么佛系的人,却来深圳这样一个快节奏的“打工之城”闯荡。
大学毕业后,她先在深圳的一个红酒酒窖里工作了一个月;
发现与她的职业目标相去甚远后,她又去到了厦门,做文创设计、店内墙绘、饮品设计,虽然工资不高,但那是真的没有工作压力,很适合生活,但也会磨灭掉那时的斗志;
于是她回到了深圳,“二次入深”的她这次选择了一份和她大学专业相符的工作,论起来我们也算是同行。
这份工作符合家中对她的预期:稳定,官方工作时长朝九晚五,社保五险一金都有的“正经工作”。
那样隔三差五加班的工作,使她没有了生活,也就没有创意,于是她离职后,毅然决然地重新拾起了画笔,没有再找工作,成为了一名小众独立插画师。而这,就是她送给自己的,“筹谋已久”的“礼物”。
“越来越多的人会放下大城市快节奏的生活去云南啊之类的地方去好好的、慢慢的享受生活。最近,我有一个朋友辞掉了工作,去云南过慢生活。身边有很多人羡慕,但事实上,看似很有勇气的‘断舍离’也就是一瞬间的事情。”

理想主义
“我从小就很喜欢看绘本,小时候看过的绘本版《格林童话》可以说是这方面的启蒙,但是我小时候,我家人就偏要我学钢琴。可以说从小到大都没有学过自己真正喜欢的插画……”
大学读广告学的她,日常开始临摹高木直子的绘本,模仿她人物表情、神态、体态上的表达。也是在那个时期看了台湾作家张佩瑜的《土耳其手绘旅行》,她被那本旅行绘本打动,羡慕的同时受到启发,开始写绘本日记,也是受到张佩瑜等一系列台湾画家、乐队和当时大学广告文案老师的影响,开始写繁体字。
“画得多了,就越画越熟练了,但这件事情一直作为私下的个人爱好存在的。画风也会随着心境一直在变化。像13-14年,由于对生活的迷茫,内心比较负能量,画风也偏向那种线条感、束缚感浓重的暗黑风。”
说起插画,高小敏滔滔不绝起来:“因为插画的黄金时代在19世纪,最近在看那个时期古斯塔夫·多雷的插画,他做铜版画,特别厉害,因为做版画,落笔要是镜像的,这样才能保证印出来是正的。他给拉伯雷的《巨人传》画过插画,还有《唐·吉诃德》,包括但丁的《神曲》,看到的时候,感觉之前小时候看《巨人传》的回忆都回来了……多雷的笔触很细致,对于光影的处理登峰造极。”
许是受了这些的影响,高小敏想做的也是书籍插画。这当然没有做商业插画赚钱,门槛也高,而且现在买实体书的人也少了,但高小敏自认就是比较理想主义的人。

只愿平凡
高小敏的理想主义更像是一种“落地的理想主义”。
“平凡一点也没什么不好,像电影《乌龟意外之速游》中说的:日复一日做平平无奇的普通拉面这种事情,也可以成为一个需要追求的极致。这会让人对自己平凡的日常产生奇怪的认可和好奇。”
“坚持过普通平凡的人生,也是一件很了不起的事呀!”
高小敏很多的随笔性插画都是依据看书或电影中的台词创作的,比如“你不是想死,你只是不想这么活着”;“人生有轨道,人生更是狂野”;还有李沧东在《火与灰》中写的:“这乱糟糟的世上,还有人拿着花四处走。”
表面上看上去似乎丧而悲观,但底色却是积极而又乐观的。乍一看说着这个世界的千疮百孔,实际上却是要努力生活下去的决心。
高小敏透露,她最近在重看吉本芭娜娜的书,“我最早是看她的《厨房》,她的情感很细腻,她在情感和伦理上会超出的你认知,也会给你新的感悟。”
作为治愈系作家的吉本芭娜娜,她的治愈是从“死亡”这件事开始的。故事的开始都是主人公身边的人日常性死亡,无论是无法戒断的思念,还是无尽的被抛弃感,死亡的后续反应只对活着的人有影响。而活着的人,就算在瞬间堕入黑暗,他们或钻研美食,或坚持跑步,他们也想着努力的走向光里。

送给自己
“其实18-19年的时候,我在当时的诚品书店做过市民个人书展,当时的主题就是——人生是可以停一停,寻找自我,寻找自己真正想要的东西,再慢慢往前行的。”
“我们可以去拥抱人生更多的可能性。”
“很久之前一直有这样的想法,但是一直也没有走出那一步。这次离职正好是个契机,自己可以真正做自己想做的事。说实话,不上班这件事并不会让天塌下来,也不会让你变成真正的’异类‘,不是吗?法国的油漆工可以刷半年油漆,再旅行半年,这些都是‘可能的’生活方式。”

高小敏的诚品市民个人书展
“闲下来之后,我每天还会早起学英语。一方面,可以让自己保持一个相对健康的生物钟;另一方面,学习英语可以给我的未来带来更多的可能性。”

“周末和朋友约了去香港书展,没有做任何规划,看完书展之后不知道可以做些什么,于是心血来潮地想去打卡香港的咖啡店,于是就地开始做了张香港咖啡打卡地图,说走就走。”

“我最近的下饭综艺是master chef,有很多律师、高管去参加节目,他们或许已经事业有成,但依然为了自己的热爱和所谓的‘passion’踏入厨房,或者说,在他们眼中各个职业与兴趣爱好都没有冲突。但在我小时候所受的教育中,喜欢美食、甜品这件事情就是不务正业的。”
这是另一个矛盾点,一个爱美食的人,却来到了深圳,这个被很多广东人戏称“美食沙漠”的地方,唯一一个美食类原创特产——椰子鸡,还总被当作是海南的,毕竟椰子是海南的,文昌鸡也是海南的,但椰子鸡是深圳的……
“所以,我现在会每天自己在家做饭、做甜品,还会每天发朋友圈打卡,甚至还加了那种每天做饭打卡的交流群。”


灵感缪斯
“但话说回来,创作灵感最强烈的时候还是感情有波动的时候,不一定是在恋爱过程中或是失恋阵痛期,有时候仅仅是一个暗恋或者偶遇crush,都会迸发出很多灵感,而且那段时期的画作也会带有粉红泡泡,和其他时期的作品有很鲜明的画风和内容上的区别。”
诚然,所有的创作都与人生经历有关。
对爱这件事,她也有着自己的理解⬇️

高小敏and love
写给未来
“可以看得出来吧,我不太喜欢被束缚,但依然需要引导,因为我不是很有逻辑,而在生活中Xmind对于我来说就是这样的引导,它可以给一个大体框架上的引导,但又不会限制我的思绪和灵感。以那一个原点和脉络,我再去发散就好了,当灵感分支很多的时候,我还能随时回溯到起点是什么,这样不会让我做着做着就乱了。”
“我不太会做太长远的规划,就像,我很早之前就想出版自己个人绘本,但现在还是在接商单,因为我日常画的都是一些随笔,没有一条连贯的故事线。我不想做太多‘商业感’很重的事,因为‘人云亦云’的事情很容易就会缺乏创新感,总的来说,就是不太想随波逐流。但以后还是希望可以和朋友合作创业,开一个自己的插画工作室……”






