1. 概述
   1. 时间
      1. 英国1860-1910 美国1915
   2. 背景
      1. 1. 过分装饰、矫揉造作的维多利亚风蔓延
      2. 2. 工业化来临
      3. 3. 产品出现两种倾向：
         1. 1. 工业产品外形粗糙 没有美的设计。手工业生产为少数权贵使用品。社会产品明显两极分化
         2. 2.艺术家看不起工业产品 仇视机械生产 艺术与设计更对立
   3. 起因
      1. 1. 工业批量生产造成的设计水准下降
      2. 2. 当时艺术家无法理解工业革命带来的问题 企图逃避现实 回到理想化的中世纪哥特式（根源）
      3. 3. 在伦敦成立的工艺美术运动协会举办一系列展览促进了工艺美术运动的发展
      4. 4. 1860年莫里斯红屋的建成，为工艺美术运动奠定了基础
      5. 5. 1851年“水晶宫”国际博览会开创了钢材与玻璃的应用，同时暴露了技术与艺术分离的问题（直接原因 导火线）
   4. 特点
      1. 1. 提出了美与技术结合的原则，主张美术家从事设计，反对纯艺术．
      2. 2. 强调“师法自然”忠实于材料和适用于使用目的。
      3. 3. 在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格、繁琐的巴洛克风格和其他古典、传统的复兴风格。
      4. 4.推崇哥特式风格和其他中世纪的传统风格，讲究简单、朴实无华、功能良好
      5. 5. 主张设计的诚实、质朴，反对设计上的华而不实趋向
      6. 6. 装饰上推崇自然主义、东方装饰和艺术的特点
2. 目的
   1. 为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁，复兴哥特风格为中心的中世手工艺风气通过建筑和产品设计体现出民主思想
3. 主张
   1. 提高生活用品的设计标准，使广大民众可以负担相信艺术可以改善生活
   2. 反对机器美学，认为机械化生产是设计上的负面因素。希望保留手工业
   3. 提倡中世纪哥特风格，从大自然中寻求灵感 从日本风、安妮皇后风中汲取养分
4. 代表人物
   1. 约翰•拉斯金
      1. 理论提倡者
         1. 简介
            1. 1）英国著名的理论家，社会批评家 2）工艺美术的倡导者者。奠基人
            2. 著作：《威尼斯的石头》《建筑的七盏灯》《现代画家》
         2. 设计思想
            1. 主张艺术与工业，技术的站合 ，提出设计的实用性目的
            2. 强调设计的社会功能 ，设计应为大众服务，反精美主义设计
            3. 设计与艺术区分开 设计对工业化的承认和接纳
         3. 评价
            1. 设计理论
            2. 强调民主和社会主义色彩，设计为大众服务 反对精英主义
            3. 混乱
            4. 既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中寻找出路，这显然不是大众的
            5. 既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安
            6. 影响
            7. 停留在理论 ，没涉及实践深处，他的倡导为当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响
   2. 威廉•莫里斯
      1. 真正实践者
         1. 简介
            1. 文学家、社会活动家
            2. 代表作：“紅屋”著作：《人間天堂》《桥沙集》《乌有乡消息》
         2. 设计思想
            1. 认为设计是为大众服务的，而不是为少数人服务的
            2. 设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动
            3. 强调手工艺，明确反对机械化、工业化风格
            4. 否定装饰过度的维多利亚风格，认为哥特式，中世纪的设计才是城实的设计
         3. 设计风格
            1. 主张哥特式风格，讲究简单、朴实，功能良好 ，推崇自然，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰主题
         4. 评价
            1. 真正将拉斯金的设计理论思想付诸实践的第一人
            2. 她反复强调设计的两个基本原则
            3. 产足设计和建筑设计是为干千万万的人服务的，而不是为少数人的活动;
            4. 设计工作必须集体的活动，而不是个体劳动
            5. 开设世界上第一家设计事务所，产品采用哥特式和自然主义风格，强调实用性和美观性结合 ，同工艺美术运动的基本风格充全结合，促进了英国和世界的设计发展
5. 意义
   1. 世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，促进了新艺术运动和芝加哥学派的产生。
   2. 对于精致合理的设计、手工艺的完好保存有很强作用
   3. 反对工业化、机械化、大批量生产 不可能成为主流风格。强调装饰 增加产品费用 平民百姓无法享有 象牙塔产品 知识分子一厢情愿的理想结晶
   4. 给后来的设计家提供了新的设计风格参考 新的尝试典范
   5. 是对末来的探索 反应了设计思想在19世纪末的困境
6. 优点
   1. 采用中世纪淳朴风格吸收日本、自然装饰动机创造新设计风格
   2. 体现知识分子理想主义情感 强调手工艺的重要强调中世纪的行会兄弟精神
   3. 反对只为少数贵族服务、精英设计 强调为大众服务
   4. 为后来的设计家提供了新设计风格参与提供了与以往设计运动不同的新的尝试典范
7. 缺点
   1. 对工业化、机械、大批量的否定，不可能成为领导主流
   2. 强调装饰 增加产品费用 平民百姓无法享有
   3. 从意识形态上讲是消极的 不可能有出路 逃避大工业革命中一个知识分子的乌托邦幻想